成立于2011年的璞素东方艺术家居品牌,始终以“风雅东方”为旨趣,以中式极简的手法诠释中国古典美学,致力呈现当代东方语境中的艺术家居。 四年前,璞素以“古典的新生,东方的诠释”为设计精神,挖掘拥有8000年历史的天然大漆材质,遵循严谨而古老的传统髹漆工艺,以现代极简的设计语言重新激活传统漆艺的魅力,打破艺术与设计的界限,首次推出大漆艺术家具系列。 今年的“天地间 — 大漆艺术家具展”,璞素以“天地间”为题,梳理品牌从2020年至今推出的全部大漆艺术家具作品,并首次亮相2024年新品大漆艺术家具。“天地”之间,万物流转,生生不息,气韵生动。“天地”二字,也意味着博大与精深,饱含中国式的哲思与气度。展览力图通过多套全新色彩、新材质、新纹理的自由组合,展示大漆家具的当代魅力,与东方美学所独蕴的自然、大气、从容的天地气韵,亦探寻东方审美的当代意义。 大漆,是一种纯天然材料。割树取漆,由生制熟,作为器物或家具的保护层,《髹饰录》中有一句极为精到的概括:“取其坚牢于质,取其光彩于文也。” 追溯中国文化根源,漆是绝佳的承载物。八千年前遗存至今的古物,记录了远古先民的生活与信仰;千文万华的髹漆器物,凝固着历朝历代中国人的生活艺术与审美追求,也折射着独特的被漆的附着与包裹的深厚文明与东方哲思。 山之远,水之长,石之奇,玉之润,是天地自然之物,也是中国文人审美活动与寄托精神的载体。全新的璞素大漆艺术家具系列,设计初衷在于从中国古典美学中汲取自然之精神,以独特的天然大漆语言,结合富有生命力的线条、雕塑感的几何形状、天然灵动的东方色彩,师法自然,诗意再现,构筑眼中的天地之境界。让大漆家具回归本源的同时,诠释中式极简设计所蕴含的古典精神与隽永气韵。 家具的线条,可以有阳刚之气,如山石折角分明,节奏跌宕,面面可观,极具分量,予人“观山”之趣;它也可以非常有机,曲脉翕张之间,如湖石叠山,柔美流畅,动静相蕴,如有“叠石”的清幽雅致。 今年全新推出的大漆色彩——天青,恰是中国色中最具文人审美的“汝窑色”。那一抹跨越千年的“雨过天青”,近看沉稳,远看诗意,营造出一种静谧、内敛、轻盈而绝俗的美。 如果大漆是这一系列作品的主角,那么实木、金属等材质就是默契的配角,它们与大漆组合,通过各自的纹理、色泽、形态等,与大漆产生对话并相互成就,焕发出全新的生命力与力量感。「璞玉大漆立柜」与「吟风书架」的圆柱形金属杆,锤纹纹理以中式古法手工锻打而成,带着手作的温度,厚重古朴,远观则纤细凝练,形态自然,有静中蓄动之态势。 “柜”一贯是东方家居生活的重器。「璞玉大漆壁柜」与「璞玉大漆立柜」用大漆艺术语言全新演绎,让近年来逐渐淡出人们视野的柜类家具重获新生。大漆柜以“多宝格+大漆门板”的结构呈现,无论是敞开还是闭合状态,都颇具美感 ——格架方正有秩,错落有致,大漆柜门形态各异、方圆相济、色彩斑澜,如玉石流光,天然灵动。它们给空间增添了横向延伸与竖向叠加并存的立体美感,给原本平铺直叙的空间注入跌宕起伏的叙事节奏。 此次展览,璞素亦邀请其合作艺术家陈剑兵、韩冬、胡杰彬、刘杨、姚邦亮、张若愚、张耀鑫共同呈现,于中成美术馆空间内尽情释放家居与艺术的互动魅力。 |